<kbd id="3us33nvm"></kbd><address id="ixijab0t"><style id="zpzuvcl2"></style></address><button id="xgdd9jxt"></button>

          十字路口 安装带来了世界王室

          组展品是曝光摄影节的一部分


          该 十字路口 group photo exhibit on display at 188BET.

          十字路口 组摄影展 - 展出20幅作品即“继续从我们连接交叉口建设” - 将在主要街道,通过2021一月底的东端。


          西游世界各地 - 从纽约街头孟加拉国到东京的海滨城市之外的难民营 - 而在188BET的一组摄影展探索新的连接常见。

          十字路口 是通过在主要街道东门显示阿尔伯塔省每年的一部分 曝光摄影节。 该节目是由柯蒂斯desiatnyk,谁是经理,风险和保险,在大学以及艺术委员会主席组织。

          “在过去的两年中,我们绑我们曝光了大学的展品战略眼光随着本土化和包容。今年我们想要做国际化,所以我们选择了去街拍,从世界各地的亮点照片,说:“desiatnyk。 “观 十字路口 是展示世界各国人民之间的连接。它说,我们是在核心是相同的。“

          这次展览展出通过2021年一月底这对市民积极参与皇家山随着艺术品在长期内一个独特的机会。 desiatnyk 增加了展品的种类和范围 - 展示20幅图像 - 考虑到这一点。

          “魔法门人看到的东西是第一次,那么三个月后他们将看到不同的东西在同一幅图像,”我说。 “有可能的,不同的图像将捉对不同的一天他们的眼睛。过了一年,他们很可能会看到一些新的东西,并从它希望得到的东西。“

          而非布置摄影师,作品发挥出东到西。 十字路口 在东京开始,到上海,孟加拉国和更然后移动。

          “人们接近的方式变化街头摄影。有些是幽默,而有些人则比较纪实风格。通过将所有这些东西,这是什么街拍是什么,这个世界是一个更好的表现:一切的大杂烩”。

          在过去,desiatnyk,谁是本企业管理和保险文凭课程的校友, 你曾与班皇家山关于摄影如何绑定到不同的学科领域,如被刑事司法研究工具。这是一个经验,他是开放给一次。一些今年新推出的,但是,desiatnyk也就是说一些他提交了演出的作品。 (见下面的轮廓他的。)

          他不是在开处方人们从展览应该得到的,并强调这不是几个摄影师或馆长想传达大。

          “这是你的经验。我希望人们能进入它以开放的心态。无论你从它那里得到的是你从中得到什么。这是我希望有人看到它,这让他们觉得,“我说。 “也许一个会计学生的推移,看到它,它需要他们离开的电子表格。也许是教育意义不同,并打开他们的头脑,以不同的东西“。

          柯蒂斯desiatnyk


          柯蒂斯desiatnyk standing with two of his works on display in the 十字路口 展示。

          柯蒂斯desiatnyk和他的两个作品在显示 十字路口 展示。


          大约七年前, 柯蒂斯desiatnyk 关于摄影开始变得严重。当他准备出门拍摄,他开到我会遇到,而不是计划集的可能性。

          “它打开了我的眼睛向世界永远不会被另外可能的一种方式,”我说。 “这件事情,我从心理健康的角度来看和开发人员的需要。它是由我一个更好的人。“

          desiatnyk的五个条 十字路口 (二从东京,两名来自巴黎,一个来自卡尔加里)展示每个位置配有视角总是不展出。

          “这是人类连接的基本主题,”我说,我有希望他的作品福斯特整体连接的感觉。 “务实地讲,任何连接或对话是刺激了胜利。”

          杰里米Fokkens


          Photo by 杰里米Fokkens named “Remember to Play.”

          杰里米Fokkens了这张照片巡演在孟加拉国难民营的一天。 Fokkens为营的男孩ACTED“即兴导游。


          摄影供稿 杰里米Fokkens' 天生的好奇心。而不是对特定主题或流派所吸引,他提请大家和他周围的一切。

          Fokkens最近推出回到土地,那看到他前往偏远地区和小城镇在加拿大所有的省份和地区的,告诉人们在人像和短文故事的项目。

          然而,他的表现在皇家山的作品来自更远的地方。带着Fokkens“记得玩”在2011年总部设在卡尔加里的肖像和广告摄影师在孟加拉国的难民营已经采取了一年的时间在海外饲料,动了动永无止境的好奇心。

          “这是一个‘啊哈’的时刻,直到我在一天结束的时候坐了下来,在他的水平,我从来没有看到男孩的衬衣消息,” Fokkens说。 “我们花了一天时间在一起,男孩上台后,它自己来充当我的导游,指导我通过训练营的许多后街和走廊。”

          记得玩 - - 在衬衫消息是“提醒不要太认真对待生活,要检查你的观点,”我说。

          阿西姆overstands


          Photo by 阿西姆overstands named “New York: Big City Flash.”

          卡尔加里的阿西姆说overstands他的作品有“及时制定第二的唯一目的。”


          阿西姆overstands 抓住了摄影错误在2010年当我发出了公司的iPhone。在卡加利下载的Instagram和开始了他的视觉之旅。

          “我认为摄影是不同的无处不在,它是自发的,说:” overstands。 “你也可以计划拍摄周围的街头摄影的假期,它只是打开了与所有优先级我爱的城市。”

          自2010年,他毕业的单反相机和视频。 overstands'项目包括广告,视频,印刷和数字媒体平台。他一直在寻找提高自己的工作和填补知识空白,着眼于创造难忘的,诚实的图像。

          对于展览,overstands刻画选择他最喜欢的三个城市的作品,“上海:人行横道”,“哈瓦那:独资经营者”和“纽约闪大城市”

          “他们在我的风格,这意味着,真实随着时间制定一个第二的唯一目的拍摄的,”我说。 “我希望这次展览,以展示世界是美丽的,并在所有诚实这些惊人的摄影师试图描绘它。”

          扎克城邦


          扎克城邦 stands in attended the opening of 十字路口 at Mount Royal on Thursday, Feb. 6, 2020.

          扎克城邦出席交叉口的皇家山周四2月开幕6年,2020年。


          扎克城邦 拿起视觉叙事的积木作为一个孩子。我创建使用制片人史蒂芬·斯皮尔伯格他的乐高设定的停止运动电影。早期经验设置了阶段为事业作为一个导演和摄影师。

          城邦,城市圣。阿尔伯特的桂冠诗人和2018收件人的RBC新兴艺术家奖的,依然有可能性的世界克服当他拿起相机。 “我喜欢它是如何的总是相同的基本挑战:你从一无所有开始,但找到的东西。”

          他的贡献 十字路口 是一系列照片,“我们现在更柔和,更可靠的现在,”哪个文件日光浴在茅崎,日本。这是由他的朋友吾,世界卫生组织指出,所有他爱他的家乡的东西启发。同时,沿海城市是从东京短的火车车程,文化和生活方式是“完全不同。”

          城邦是由“如何嵌入日光浴这些都是他们的环境感到震惊。因为他们的悠闲,和不动产 - 它们在某种程度上感受到来自身边的架构分不开的“。

          摄影师希望宁静与轻松相呼应这个意义上有了观众,并给他们一些观点或许也是如此。

          “这样的休闲是一种罕见的事情今天,不是吗?经常忙碌是一种无意识的身份的象征,而且很难从我们的手机断开,“我说。 “这真是奇怪 - 和授权 - 人们看到不紧不慢,追求不同的步伐一天,刚沐浴在阳光下。 。 。在阴天,毫不逊色。我们带来我们想要我们自己的生活的柔软度“。

          卡里沙茨


          Photo of Cary Shatz standing with his art.

          专注于卡里摄影师沙茨他的主题是如何连接到他们的环境。


          卡里沙茨 把他的爱摄影专用于街头摄影的年度之旅的道路上。

          沙茨,皇家山的前大学转学课程犯罪学的校友,开始在街头摄影拍照在2015年特别是他的投资,抢购坦诚,真实,因为它们发生的时刻。

          “它会打开你的眼睛,你周围的世界。 ESTA从展览三个不同城市采取了,我已经通过过去几年拍摄的,“沙茨说,在洛杉矶,柏林和巴塞罗那拍摄的图像。 “我选择了做他们的颜色我觉得这充分体现了各自的位置和感觉。”

          他的工作重点由全世界人民共享的普遍特点。他的臣民都连接到他们周围的东西,即使他们没有意识到这一点,沙茨说。在他的作品中,观众可以通过这两个科目和摄影师交流。

          “我希望人们分享我的观察的爱和看到在每个主题的独特性。”

          安妮tapler白


          Photo by 安妮tapler白 from the Red Earth: Africa 2019 project.

          “下午场”是安妮tapler白色的红土地上的一部分:2019非洲的项目看到了摄影师的文件是什么,她在大陆的西海岸遇到。


          作为日常生活的一个敏锐的观察者顺其自然 安妮tapler白色, WHO在纽约州北部的一个“充满活力的,混乱的邻居”长大的。

          多学科的艺术家tapler白两种有照片 交点: “下午场”和“记住牛逼店”。两者都采取了纳米比亚。这些图像是她的红土地上的一部分:2019非洲项目。她走遍12000公里从阿克拉镇Cape,南非超过三个月的课程,涵盖了大陆的整个西海岸。她说,她是在她最好的时候,她在拍摄繁忙的市场和街道,在她的艺术做出草率做出决定。

          “我的主要目标是记录了非洲人民的日常生活和画一个平行我们自己,我们的图像显示了所有通过共同的线索束缚,”她说。 “关于我的工作是两个大陆如何相交。当观看我的照片,我希望人们能看到我们之间的相似性,以及面对第三世界国家的俱乐部民困。“

          有兴趣开发你的摄影技巧?继续教育的皇家山的教师有 各种课程 每一个技能水平。

          在二月。 7,2020 - 迈尔斯露丝

          媒体请求 联系信息。
          有一个故事的想法? 请填写此表。

              <kbd id="wivszs6u"></kbd><address id="79ttdasj"><style id="qwz5qi56"></style></address><button id="rih0b81r"></button>